2018年度制片人刘洪涛:寓庄于谐 坚守喜剧品质

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　　“我会一直坚持优秀的喜剧电影方向。”开心麻花CEO、制片人刘洪涛对《综艺报》坚定地说。这不是一句口号，而是刘洪涛自2010年来到开心麻花后，切实坚持并为之不断努力的事业。
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　　2017年，《羞羞的铁拳》亮相银幕，囊入22亿元，成为今年国产影片票房第二，影史国产片2D电影票房冠军。这个成绩并不很出人意料，毕竟前两年开心麻花已经有两部优秀电影作品打底。
　　2016年，《驴得水》上映。476%的高额票房收益率以及8.3的豆瓣评分，让这部黑色幽默电影熠熠生辉。2015年国庆档，开心麻花第一部舞台剧改编电影《夏洛特烦恼》上映，以5000多万元投资获得14.41亿元票房，成为炙手可热的黑马。影片制片人刘洪涛也是从那时起开始不断曝光在大众面前。
　　面对稳定的票房口碑双丰收，业界纷纷祝贺开心麻花电影的成功，然而刘洪涛却对“成功”两个字相当警惕，“不能被成绩冲昏头脑，一定要坚守作品品质。”
　　“找乐儿”
　　提及当初由体制内“下海”到民营公司开心麻花的选择，刘洪涛回忆说：“其实我就是为了‘找乐儿’。”
　　“找乐儿”在很长时间内，是影响刘洪涛人生选择的关键词。1988年北京大?W毕业后，刘洪涛进入中国新闻社（以下简称中新社），开始了记者编辑生涯。作为专门向港澳台和海外华文报刊、“华语”电台和电视台发稿的国家通讯社，严肃和较真儿可以算是中新社媒体人的必要“技能”，但这并未妨碍刘洪涛在工作中寻找新意与乐趣。中新社原本是一家只发文字和图片的传统通讯社，刘洪涛却带领团队创办了“中新视频”――拓展了提供给电视台和互联网站的视频新闻业务。
　　不惑之年，时任中新社影视部主任、南海影业公司总经理的刘洪涛在“自己承担了很大的心理压力以及不知道外界什么样的”情况下，毅然辞职下海，“外面的天地很大，可以做的事情很多。”刘洪涛告诉《综艺报》，虽然下海的初衷是“给自己的后半生找乐儿”，但做喜剧是误打误撞。“从体制内出来后，在寻找方向时，老朋友遇凯、张晨力劝我加入开心麻花，我纯粹是出于对他俩的信任才加盟的。”
　　从此，刘洪涛踏上了不光给自己找乐儿，也给他人找乐儿的道路。2010年刘洪涛加入开心麻花，彼时的开心麻花还是个20多人的小公司，年收入很少，没有一个签约艺人。随着2011贺岁舞台剧《乌龙山伯爵》、2013贺岁舞台剧《夏洛特烦恼》推出，开心麻花的喜剧品牌发展走上快车道。但刘洪涛并不满足于此，他还希望能拍摄喜剧电影，给更多观众带去欢乐。
　　电影《夏洛特烦恼》开启了刘洪涛的人生新篇章。
　　从舞台到银幕
　　虽然一部舞台剧要历经几百场演出的检验，每个包袱根据观众反馈都进行过反复调整，演员也在一次次演出中不断磨砺演技，让剧作不断完善。即便如此，《夏洛特烦恼》作为开心麻花首部电影，如何实现从舞台到银幕的跨越，还是刘洪涛当时面临的一大难题。
　　“话剧与电影是不同的艺术形式，有各自的艺术语言，我们在话剧舞台上摸爬滚打多年，谙熟话剧语言，但如何把话剧表达转化为电影语言，这对我们团队是全新挑战。”刘洪涛说。
　　其中一大关键点在于剧本改编。刘洪涛告诉《综艺报》，“在剧本创作阶段，我们请朋友、专家对剧本大纲提意见，他们共同的观点就是舞台感太强，甚至有人建议我们干脆拍一个舞台电影，就是用摄影机把舞台剧拍摄一遍。”但刘洪涛还是希望能用纯粹的电影方式呈现，他给了导演和演员充分的信任和时间，让他们找到“电影的感觉”。
　　与此同时，刘洪涛向剧本专家提出两点意见，希望他们相信导演的想法。一是，多年来开心麻花在创作话剧时，都是从一个创意开始，一点点发展成故事梗概、故事大纲、剧本、舞台呈现，主创们知道怎样将一个“模子”做成成品，也知道一个“模子”能做成什么样的成品。“请不要用一部已完成电影的标准来衡量剧本大纲。”二是，法无定法。艺术创作、艺术风格没有一定之规，不能拿现成的套路、定式来衡量剧本大纲，“也许这次创作的是全新的东西。”在两点意见指导下，剧本初稿面世，“几乎每个人都对剧本赞不绝口。”
　　电影拍摄期间，制片人刘洪涛也给了主创充分的时间和空间，拍摄从原先计划的70天延长至85天。“在最初的关键10天时间里，导演、演员都在寻找从舞台到电影的表演感觉和节奏。众人在讨论甚至争执的过程中，慢慢找准了喜剧电影的表达方式。”
　　刘洪涛表示，“《夏洛特烦恼》是开心麻花第一部电影，当时遇到的难点是，如何让观众关注并买票看这样一部没有明星、没有名导的电影。”即便《夏洛特烦恼》一炮打响，开心麻花的品牌有了一定影响力，但对于之后创作的影片，刘洪涛仍然认为营销宣传是最大困难。“观众已经通过《夏洛特烦恼》认定了开心麻花的爆笑喜剧风格，如何让观众把黑色幽默的《驴得水》与开心麻花的品牌相关联又是一大困难。”最终，《驴得水》成功传达了开心麻花可以创作不同风格作品的品牌形象。
　　第三部电影《羞羞的铁拳》虽然有前两部作品的良好口碑打底，且此前推出的同名贺岁舞台剧也斩获了优异票房成绩，“但如何让观众一而再再而三地相信我们的电影，变成很大的考验。”刘洪涛解释说：“因为珠玉在前，这部作品再也不可能成为《夏洛特烦恼》那样的黑马，而是变成了一匹备受瞩目的‘大白马’，在引起关注的同时，也将迎接更多观众的审视。”解决之道唯有坚守作品品质。
　　商业性与艺术性兼具
　　作为一家民营公司的CEO以及电影《夏洛特烦恼》《羞羞的铁拳》的总制片人，刘洪涛身兼数职，既要负责公司的日常运营管理，又要与创作团队讨论话剧创作细节、演出以及电影剧本改编、拍摄、后期、营销等方方面面。
　　《综艺报》对刘洪涛的初次采访，是在《羞羞的铁拳》上映前夕。那时的他除了每天在剪辑室盯影片后期到深夜，还要密切关注影片数据，与宣传团队讨论策略和方案。他的驱动力并非只是经济回报，而是视口碑如生命的内在要求。刘洪涛告诉《综艺报》，“对于作品，我最大的愿望就是当观众走出剧场、走出影院，会发自内心地说――这趟没白来，开心麻花又有进步，下次还愿意来捧场！”