2018数字音乐版权争夺晋级

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　　在数字音乐版权得到价值发现后，“独家”之争已然展开，行业正生变数。
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　　日前，小王在浏览豆瓣FM手机App的红心曲目时发现以下字样，“部分红心歌曲版权洽谈中……”。而这并非个案，许多音乐爱好者都发现原先在某App上能听的歌，现在要上另一个才能听到。这是各大数字音乐平台对独家版权争夺日趋白热化的表现，太合音乐集团副总裁刘鑫对《中国经济信息》记者表示。
　　自2017年9月，阿里音乐与腾讯音乐合作，对手中的独家版权相互授权以来，原四大互联网音乐平台腾讯、百度、阿里和网易的版权格局再生变数。国家版权局则以“独家版权不利于音乐作品的广泛传播”为由对上述平台及各大音乐公司进行了约谈。互联网音乐版权将何去何从，此番争夺之后又会怎样？
　　话说独家版权
　　2017年8月，腾讯音乐娱乐集团（简称，TME）因其享有独家版权向网易云音乐提起诉讼，致使网易云音乐一批港台歌手（梁静茹、容祖儿等）歌曲被迫下架。网易云音乐表示，下架歌曲仅是其曲库的1%，并未影响大多数用户的使用，且已经加速进行转授权合作洽谈。
　　所谓独家版?啵?指数字音乐行业一种最主要的授权方式。具体而言，就是数字音乐平台从音乐公司获得独家的词曲和录音制品的信息网络传播权及代理权，合约期限一般为1到3年，获得独家版权的公司也可将版权转售给其他公司。
　　在音乐行业，环球音乐以其占有28%的市场份额一直稳坐头把交椅。2017年5月，TME独家取得了环球音乐在中国大陆地区的数字版权分销权。致使版权集中度一下提高到前所未有的程度。过去，各大音乐平台的版权一直比较分散。阿里旗下的虾米音乐拥有滚石唱片、相信音乐等的网络版权，而其他唱片公司周杰伦、孙燕姿等歌手的网络版权则授权给了QQ音乐、网易云音乐、酷狗音乐等平台。
　　转折点发生在2017年9月阿里音乐与TME的合作。双方决定将对所拥有的环球、华纳、索尼、华研等优质音乐版权进行转授权合作，曲库量规模跃升至百万。也确定了如今的数字音乐版权格局，即TME拥有最多数字音乐版权。此前，其已和华纳及索尼购买了独家版权；百度音乐在并入太合音乐集团后，拥有了海蝶音乐、太合麦田公司授权，由于太合音乐对原创音乐的重视，百度音乐正不断取得众多新版权；网易云音乐虽然独家版权最少，但用户体验好、社交属性强。
　　我国互联网音乐行业曾经长期遭遇盗版侵袭。2015年，国家版权局发布了“最严版权令”――《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品的通知》。只一个月左右，阿里、百度、腾讯等音乐平台就下架未经授权音乐作品220余万首。这也被业内称为数字音乐正版化标志性事件。
　　在经历了数年正版化后，现在已经演进到了各大音乐平台争相烧钱，对独家版权资源的争夺阶段。随着互联网巨头们纷纷进场，版权纠纷时有发生，也引起了国家版权局等相关机构的高度关注。
　　价格水涨船高
　　2017年9月，国家版权局管理司负责人表示，“独家版权、哄抬授权价格等行为不利于音乐作品的广泛传播。”要求各大音乐公司要避免授权给数字音乐平台独家版权，对音乐作品应全面授权、广泛传播。
　　有业内人士将这一举动解读为，政府担心一家平台拥有的版权越来越多，行业集中度过高导致垄断格局，而其他平台则有可能因失去版权而无音乐播放。而且对唱片公司和原创音乐人而言，独家版权最大的问题是限制了音乐作品的广泛传播。
　　有法律界人士曾对所谓独家版权进行过法律上的解读。他认为，现在数字音乐平台与唱片公司间签订的音乐作品信息网络传播权的代理权应界定为是一种“代理权”，而这种代理权并未造成市场集中度的进一步提高。依据《反垄断法》对市场支配地位的解释，只有单一企业在相关市场上的份额达到二分之一才能被界定为垄断。
　　据《2016年中国在线音乐行业研究报告》显示，QQ音乐、酷狗和酷我的版权音乐在整体版权音乐中占比均达到90%以上。但腾讯音乐称其并未获得市场90%以上的独家版权，独家曲库数量与百度音乐等相当。各大平台之间的确存在相互转授权的行为，且都表示并未限制传播。
　　从音乐公司角度看，必然担心歌曲传播受到限制，又为什么与数字音乐平台们签订独家版权协议呢？有音乐公司负责人表示，使用“独家授权+转授权”模式可以让更多用户听到作品，同时彻底杜绝盗版行为，并借得到独家授权的企业之手维权。
　　纵观全球音乐行业，在数字音乐版权的管理方式上，与我国不尽相同。目前，通行模式是以成熟的集体管理组织体系进行音乐版权管理，由独立第三方而非有市场诉求的版权使用者进行版权管理，且试图实施滥用垄断地位的行为被严格控制。据刘鑫介绍，根据《美国版权法与音乐产业》的资料显示，只有依托完整的产业链条营销，音乐版权内容才能实现最大的价值效应。
　　对独家版权的另一质疑在于价格飙升。由于互联网巨头的介入，两年内，版权价格已然翻番。例如，在争夺环球音乐版权时，环球的授权费最初价值不过三四千万美元，而竞争最激烈时，曾有平台给出3.5亿美元，加1亿美元股权的高价。但也有业内人士表示，价格上涨在国际范围内都是趋势，对内容产业的发展也有益处。
　　版权之后怎样？
　　“无论从舆情热度，还是行业影响面来看，‘国家版权局约谈、要求公平授权’都是2017年音乐界最大的行业事件。”刘鑫说。国家版权局此举意义深远，受益的将不仅仅是一家企业、一个平台，而是激活整个数字音乐行业生态。
　　据中国音像与数字出版协会音乐产业促进工作委员会近日发布的《2017音乐产业发展报告》显示，我国数字音乐的产业规模已经达到529.26亿元，同比增长6.2%。其中PC端与移动端的总产值达到143.26亿元。
　　事实证明，全球三大唱片公司的存量音乐在中国的表现远远低于预期。对于数字音乐平台而言，这部分存量音乐为平台贡献了大约三成流量，但唱片公司却从独家版权之争中获得了音乐版权市场七成的收益。据刘鑫介绍，除了环球、华纳、索尼三大唱片公司生产的优质原创音乐内容，主要是其他唱片公司贡献了七成的流量，却只能从版权市场获得三成收入。
　　“这显然打击了搞原创企业的积极性。”刘鑫认为。一些大的音乐平台由于投入了巨资购买“三大”的版权，必然要重点推“三大”的音乐，能够分配给华语原创音乐的资源更少。“而正是这种不健康的模式，导致了目前原创本土音乐并未得到很好的认可和发展，很多音乐公司也不愿意再做原创音乐。”刘鑫说。
　　目前，我国数字音乐行业已经历了商业模式探索、烧钱大战、版权大战、盈利不明等阶段，开始朝着视频网站“内容自制”模式的演进，从早些年视频版权大战中也可以窥见当下音乐版权之争，只是路还很长。“版权局出手规范唱片公司的版权后，数字音乐版权或将以公平合理的价格卖给各大音乐平台，行业将从中受益。”刘鑫说。
　　版权之争终将过去。刘鑫认为，音乐产业的真正门槛在优质内容和深度交互，产值挖掘的核心在于切合消费者的心理需求，将音乐、新技术与各种应用场景多元、广泛、深度融合到一起。原来的用户行为习惯是上网去搜索一首歌，而未来，用户用语音搜索一个歌名的时候，能否用最快的速度找到这首歌，而且找到用户想要的这个歌曲版本，这需要对音乐内容进行精细化的运营，甚至根据不同场景去做音乐标签，这才是数字音乐行业最该做的。